Según Oliver Stone , intencionalmente contrató a Tom Berenger y Willem Dafoe . Berenger era principalmente famoso por interpretar a los buenos, mientras que Dafoe había interpretado principalmente a los villanos hasta ese momento. Ambos hombres recibieron nominaciones al Oscar por su trabajo.
En muchas clases de liderazgo militar de EE. UU., el personaje del teniente Wolfe se usa como ejemplo de cómo no comportarse como un oficial subalterno.
Antes de que comenzara el rodaje, todos los actores tuvieron que someterse a un entrenamiento básico intensivo de dos semanas en Filipinas bajo la supervisión del asesor militar Dale Dye . La intención de Oliver Stone no era que los hombres se unieran y actuaran como una unidad, sino privarlos del sueño y dejarlos completamente exhaustos, para que se quemaran y, por lo tanto, su carácter.
Según su comentario en DVD, la escena en la que Chris salva a una niña vietnamita de ser violada se inspiró en un incidente en el que Oliver Stone intervino en un asalto a un aldeano en Vietnam.
Oliver Stone escribió el primer borrador de "Pelotón" en 1971 y se lo envió a Jim Morrison con la esperanza de que interpretara el papel que finalmente interpretaría Charlie Sheen . Morrison tenía el guión consigo cuando lo encontraron muerto en París. Se desconoce si habría sido elegido si hubiera vivido. Sin embargo, Stone finalmente hizo " The Doors (1991)" basada en la vida de Morrison.
Con esta película, Oliver Stone se convirtió en el primer veterano de Vietnam en dirigir una película importante sobre la Guerra de Vietnam. Ya fue el primer veterano de Vietnam en ganar un Oscar, por Midnight Express (1978), y se convirtió, con esta película, en el primer veterano de Vietnam en ganar un Oscar a Mejor Director. A partir de 2016, es el último veterano de cualquier guerra en ganar un Oscar al Mejor Director, aparte de Clint Eastwood , que sirvió en el Ejército durante la Guerra de Corea, pero nunca fue a Corea del Sur.
Hacia el final de la película, cuando llegan los refuerzos después de la batalla, Rhah ( Francesco Quinn ) mete la mano en el bolsillo del pecho de un VC muerto, saca algo y lo guarda, mientras mira alrededor con nerviosismo. El artículo que está retirando es heroína, que los soldados de VC usaban como analgésico. Muchas tropas estadounidenses adictas a la heroína hicieron lo mismo. La escena implica que la cualidad mística de Rhah es un síntoma de un problema mayor.
Algunos de los miembros del elenco vietnamita eran en realidad turistas que estaban de vacaciones en Filipinas en ese momento. Los aldeanos vietnamitas fueron interpretados por verdaderos refugiados vietnamitas que vivían en Filipinas.
Se hicieron paquetes especiales de cigarrillos Marlboro para la película ante la insistencia de Oliver Stone , quien quería que el color rojo cereza del paquete se asemejara más a los fabricados a fines de la década de 1960.
La batalla final en la película fue una recreación de un evento real que fue presenciado por el asesor técnico Dale Dye , quien fue corresponsal de combate del 2.° Batallón, 3.° de Infantería de Marina.
El niño vietnamita al que dispararon Kevin Dillon y Charlie Sheen tenía cataratas, pero su familia era demasiado pobre para pagar el tratamiento. Según se informa, Dillon y Sheen se sintieron tan mal por esto que juntaron dinero para que el niño pudiera operarse.
El cartel de la película que representa a Elias con las manos en el aire es una recreación de una fotografía de 1968 de Art Greenspon. Esta fotografía fue reconocida como la decimotercera fotografía militar más importante en una edición de septiembre de 2000 de Army/Navy/AF Time.
El asesor técnico Dale Dye también fue el artillero de uno de los Huey después de la emboscada a la iglesia. Se aseguró de que su visor estuviera bajado para ocultar la identidad del artillero, ya que Dye también interpretó al Capitán Harris.
El Departamento de Defensa de los Estados Unidos se negó a cooperar en la realización de la película. El equipo militar fue prestado por las Fuerzas Armadas de Filipinas.
Además de editar la película (y ganar un Oscar por su trabajo), Claire Simpson también le sugirió a Oliver Stone que usara "Adagio for Strings" de Samuel Barber sobre algunas de las imágenes más emotivas.
El director Oliver Stone fue muy duro y abusivo en su trato a los actores durante el rodaje. Según John C. McGinley , todos odiaron a Stone durante todo el rodaje, pero este era el objetivo específico de Stone, exponer al elenco a algo parecido a los horrores de la guerra y obtener las actuaciones más realistas. La mayoría de los miembros del reparto y del equipo están de acuerdo en que el comportamiento de Stone a veces rayaba en lo psicótico, debido a una combinación de privación del sueño, trastorno de estrés postraumático y la intensidad de la filmación en sí. El editor afirmó que un día, Stone le gritó por quitarle imágenes de una escena que aún no habían filmado. Johnny Depprecordó que durante una escena particularmente estresante, estaba tan intimidado por el comportamiento agresivo de Stone que estuvo a punto de vomitar. Stone todavía insistió en una segunda toma.
Tom Berenger perdió 28 libras durante el campo de entrenamiento previo al rodaje. La filmación de la película comenzó el día después de que terminó el campamento. Oliver Stone no quería que los actores perdieran su ventaja.
Big Harold se cae y rueda cuesta abajo durante los créditos iniciales. Forest Whitaker afirma que fue una caída real e involuntaria.
Originalmente, Charlie Sheen fue rechazado para el papel principal de Chris porque se consideró que era demasiado joven para el papel. Le ofrecieron el papel a su hermano mayor, Emilio Estévez , pero el proyecto fracasó debido a problemas financieros. Dos años después, se dio luz verde al proyecto, pero Estévez ya se había comprometido con otros proyectos. Charlie Sheen volvió a leer para el papel y lo ganó.
El asesor militar Dale Dye fue testigo de cómo Oliver Stone sufría un ataque de trastorno de estrés postraumático en el plató mientras filmaba la escena del pueblo. Afirmó que luego lloraron mucho juntos, según su experiencia mutua en Vietnam.
Vietnam prohibió la película debido a su representación de los vietnamitas. Malasia lo prohibió por excesiva blasfemia y violencia.
Primera parte de la trilogía Vietnam de Oliver Stone . Los otros dos son Heaven & Earth (1993) y Born on the Four of July (1989). Muchos de los actores de Platoon (1986) tienen pequeños papeles en "Born".
En un momento, se advierte a un personaje que no beba de un río porque podría contraer malaria. Durante el rodaje, Willem Dafoe tuvo sed y bebió agua de un río, sin saber que un cerdo muerto no estaba río arriba. Estuvo enfermo durante 24 horas, pero no de malaria, que en realidad se contrae por las picaduras de mosquitos.
Roger Ebert dijo en su reseña: " François Truffaut dijo una vez que era imposible hacer una película contra la guerra; que el acto de representar la guerra la glorificaba y terminaba haciéndola parecer divertida. Ojalá hubiera vivido para ver Platoon". Esta es una película filmada desde el nivel del suelo, desde el punto de vista del soldado de infantería, y no hace que la guerra parezca divertida".
Extraído de las propias experiencias personales de Oliver Stone como soldado de infantería de combate del Ejército en Vietnam. Lo escribió rápidamente a su regreso de la acción, y en parte para contrarrestar la falsa descripción de la guerra que había visto en " The Green Berets " (1968) de John Wayne .
Varios de los actores escribieron mensajes en sus cascos que usaron a lo largo de la película. El casco de Charlie Sheen dice: "Cuando muera, entiérrenme boca abajo, para que el mundo pueda besarme el trasero", mientras que el de Johnny Depp simplemente dice: "Sherilyn", un tributo a Sherilyn Fenn , con quien Depp estaba saliendo. el tiempo. Mark Moses (teniente Wolfe) tenía en su casco un dibujo de la mascota de la revista MAD Alfred E. Neuman con la frase "¿Qué, me preocupo?" y, según Tom Berenger , esto hizo que Oliver Stone se riera histéricamente una vez durante el rodaje.
Oliver Stone consideró elegir a Johnny Depp para el papel principal del soldado Chris Taylor, pero Depp era demasiado joven para el papel y desconocido en ese momento. Stone dijo que Depp algún día se convertiría en una gran estrella y, por lo tanto, es uno de los primeros cineastas que introdujo a Johnny Depp en Hollywood.
La cicatriz realista de Tom Berenger requirió tres horas de trabajo de maquillaje cada día de rodaje.
La esposa de Dale Dye , Katherine, fue la mujer vietnamita que dos soldados estadounidenses arrojaron a una fosa común después de la batalla final.
Antes de la escena en la que la mitad del pelotón de Elias está fumando marihuana, los actores en realidad fumaban marihuana. Desafortunadamente para ellos, informó Willem Dafoe , en el momento en que se preparó el escenario y en realidad filmaron, todos se habían vuelto locos y se sentían horrible.
La película está narrada por Charlie Sheen , haciéndose eco inquietantemente de la narración de su padre Martin Sheen de Apocalypse Now (1979), también filmada extensamente en Filipinas.
Oliver Stone originalmente estaba buscando un actor nativo americano para interpretar al sargento Elias. Cuando no pudo hacerlo, eligió a Willem Dafoe en su lugar. Varias escenas con Elias reflejan la idea original de Stone del espíritu nativo americano que encarna a Elias.
Cuando Sandy y Sal buscan en el búnker, se encuentran con una caja llena de mapas y "cosas S2". "S2" era, y es, Inteligencia Militar, lo que significa que esos documentos serían entregados a S2 para su análisis, después del regreso del pelotón a la base.
Todos los actores tuvieron que soportar un duro campo de entrenamiento de catorce días en Filipinas antes de que comenzara el rodaje de la película. A los actores se les hizo cortes de pelo militares, se les exigió que mantuvieran su personaje durante todo el campamento, solo comían raciones militares, no se les permitía ducharse ni usar baños, tenían que cargar peso real, dormían en la jungla e incluso tenían rotaciones para la guardia nocturna. El asesor militar Dale Dye también simuló varias situaciones de combate para enseñar a los actores cómo responder bajo un estrés intenso y tuvo muchas conversaciones con el elenco sobre el PTSS y la sensación de recibir un disparo.
El elenco y el equipo llegaron a Filipinas a principios de 1986, justo antes de la Revolución de Edsa de 1986, que derrocó a Ferdinand Marcos . Willem Dafoe dijo que uno o dos días después de llegar a Manila, se despertó y vio una columna de tanques rodando por las calles. Le dijeron que la película probablemente se canceló y que nadie podía salir del país. Según los informes, el director Oliver Stone tuvo que sobornar al nuevo gobierno para que les permitiera comenzar a filmar.
Rodada en sólo 54 días.
Oliver Stone disparó un juego de rol real hacia el final. Esto se sumó al realismo del efecto.
Dale Dye está en una bolsa para cadáveres que se está sacando de un camión al comienzo de la película.
DIRECTOR_CAMEO ( Oliver Stone ): Oliver Stone aparece en un cameo como un oficial en el búnker que es destruido por un corredor suicida.
Antes de que el sargento Barnes persiga a Elias, Barnes amenaza con "Artículo 15" Taylor a menos que regresen al campamento base. El artículo 15 es una sección del Código Uniforme de Justicia Militar que permite a los superiores imponer castigos no judiciales bajo ciertas condiciones. Específicamente, detalla el castigo militar de los EE. UU. por insubordinación grave.
Cuando están limpiando las letrinas, se escucha "Buenos días Vietnam". Una grabación del verdadero Cronauer. Esta película salió un año antes que esa película.
La mayoría de las voces que se escuchan en las radios son proporcionadas por Dale Dye .
Kevin Dillon se estaba volviendo loco cuando filmaron la escena en la que su personaje mata a golpes al chico del pueblo, porque el tipo al que se lo estaba haciendo era un filipino que los cineastas habían recogido en alguna parte. Estaba sordo y ciego de un ojo y le faltaba una pierna. Dillon se sintió mal por el tipo, porque estuvo nervioso todo el tiempo, y Dillon no estaba seguro de saber que solo estaban filmando una película. La escena era tan intensa que ni siquiera su madre podía soportar verla.
Johnny Depp dice que cuando se fue a Filipinas para esta película a la edad de 22 años, era la primera vez que salía de los Estados Unidos.
Cuando el pelotón se encuentra con su Capitán, Barnes se refiere a él como "dai uy" (pronunciado die wee), que en vietnamita significa "Capitán".
El sargento Barnes amenaza a Junior con una corte marcial. A lo que Junior responde: "Envíame al f*cking Long Binh". La cárcel de Long Binh fue una empalizada militar estadounidense en Vietnam, establecida en 1966, para soldados culpables de delitos militares. Estaba ubicado a unos 33 kilómetros de Saigón (la actual ciudad de Ho Chi Minh).
El personaje de Bunny toma al menos algunas de sus líneas y características del libro 'Nam de Mark Baker. 'Nam es una colección de relatos de primera mano de soldados que estuvieron en la guerra de Vietnam, publicado por primera vez a principios de la década de 1980. La línea, "La única preocupación que tenías era morir, y si eso sucediera, no lo sabrías de todos modos. Entonces, ¿qué diablos?" proviene directamente del capítulo "Bautismo de fuego" del libro (página 67). Además, un soldado en el capítulo "Grunts" del libro "tenía un cuero cabelludo colgando de su casco" en la parte posterior, al igual que el personaje de Bunny en la película.
El sargento Barnes saca a rastras a dos mujeres de un agujero en el pueblo y le pide a Tony una granada "Willie Pete", que arroja al agujero. "Willie Pete" es la jerga de "fósforo blanco" (WP), más específicamente, la granada de humo de fósforo blanco M34. Se utilizó con frecuencia en la Guerra de Vietnam, debido a su eficacia en espacios confinados, como búnkeres y túneles. El fósforo blanco en llamas absorbe oxígeno, lo que hace que las víctimas se asfixien o sufran quemaduras graves.
Al final de la producción, solo tomó media hora aplicar las cicatrices faciales de Tom Berenger . Berenger solo lo usaba cuando era necesario, ya que terminó por lastimarle la cara.
Bunny intenta animar a Junior diciendo "¡Estás saliendo con Audie Murphy aquí, amigo mío!". Audie Murphy fue uno de los soldados estadounidenses más condecorados de la Segunda Guerra Mundial. Recibió la Medalla de Honor y al menos otras 32 medallas durante su carrera bélica. Murphy se convirtió en un nombre familiar después de que apareció en la portada de la revista Life en 1945 y sus papeles posteriores en el cine.
Oliver Stone en un momento quería a Mickey Rourke para el sargento Barnes y Nick Nolte como el experimentado sargento Elias. A ambos se les ofrecieron los papeles y ambos los rechazaron.
Varias veces en la película, un personaje usará la frase "xin loi" (pronunciado zin-loy). Esto es vietnamita para (más o menos) "Lo siento".
En una escena, el sargento. Barnes descarta la marihuana ("No necesito esta mierda") mientras toma un trago de whisky. Esto refleja las creencias personales de Oliver Stone de que los soldados que fumaban marihuana eran más estables que los que bebían alcohol.
Fue durante este rodaje que Oliver Stone le entregó a Charlie Sheen un contrato escrito a mano para firmar su próxima película Wall Street (1987).
Oliver Stone quería que James Woods , la estrella de su anterior película Salvador (1986), tuviera un papel en la película. Al recordar el frenético y agotador rodaje en México, Woods rechazó a Stone. Woods dijo una vez sobre esto: "No pude soportar el barro". Aunque Woods se interesó más tarde por estar en JFK (1991), no volvería a trabajar con Stone hasta Nixon (1995).
Platoon (1986) fue la tercera película más taquillera de 1986. El éxito australiano Crocodile Dundee (1986) fue la segunda película más grande del año, con Top Gun (1986) en primer lugar. Tomó $ 138.5 millones en los EE. UU.
Forest Whitaker trató de ser lo más voluminoso posible para interpretar a Big Harold, pero el vigoroso entrenamiento de campamento, la mala alimentación y los disparos bruscos le hicieron perder mucho peso. Cuando notó que Whitaker estaba adelgazando, Oliver Stone le dijo: "¿Qué estás haciendo? Se supone que eres 'Big' Harold".
Durante la batalla cerca de las ruinas de la iglesia, Big Harold grita "¡¡¡CORTO!! ¡¡¡ROUNDS CORTOS!!!" Proyectiles cortos es un término que se utiliza para describir los proyectiles de artillería que caen por debajo del objetivo, y posiblemente sobre las fuerzas armadas amigas, otro ejemplo de la incompetencia del teniente Wolfe como líder de pelotón de combate, ya que fue él quien ordenó dicho ataque de artillería.
Oliver Stone trabajó para el productor Dino De Laurentiis en Conan the Barbarian (1982) y Year of the Dragon (1985), sobre la base de que financiaría esta película. Sin embargo, una serie de decepciones de taquilla llevó al colapso de la operación cinematográfica de Dino, y la película permaneció en el limbo durante varios años. Irónicamente, si De Laurentiis lo hubiera producido, probablemente habría salvado su estudio, ya que recaudó $138,5 millones con un presupuesto de solo $6 millones.
Cuando Taylor y Gardner llegan al país, pasan junto a algunas tropas que rotan. Uno de ellos comenta "365 y un despertador". Los soldados estadounidenses llegaron a Vietnam en una rotación de un año (por lo tanto, 365), cada soldado registró cuántos días estuvo "corto", es decir, elegible para DEROS (fecha elegible para regresar del servicio en el extranjero). Su último día se consideró un despertar, ya que se despertó y giró a casa.
Justo antes del inicio de la pelea final, se ve a un soldado NVA plantando un "hacha" amarilla hecha de bambú. El "hacha" era un indicador para guiar a los soldados NVA a la base estadounidense.
La madre de John C. McGinley todavía se estaba recuperando de una cirugía cerebral durante el rodaje. Más tarde dijo que sus ataques maníacos cerca del final eran en su mayoría reales, el resultado de él mentalmente tratando de hacer frente a la agotadora intensidad del rodaje.
El ejército de los EE. UU. se negó a apoyar la película (por ejemplo, con equipo militar) porque se consideró que era demasiado crítica con la guerra de Vietnam.
Cuando están en el pueblo y Taylor está antagonizando al niño con una sola pierna disparándole a los pies para hacerlo bailar, la anciana (presumiblemente su madre) dice en vietnamita, "no dispares, tiene una discapacidad mental".
El papel del sargento Barnes se le ofreció originalmente a Kevin Costner . Lo rechazó porque no quería faltarle el respeto a su hermano, que era un veterano de Vietnam. Oliver Stone lo elegiría más tarde para " JFK (1991)".
En un momento, Junior y varios otros soldados negros hablan sobre la situación en el pelotón. El sargento Warren comenta que deberían confiar en Barnes, mientras que Junior responde que las ideas de Warren sobre un buen líder pueden estar contaminadas por la "mierda" que "dispara". Esta es una referencia a la adicción del sargento Warren a la morfina, que quedó ambigua en la película final.
Chris llegó a Vietnam en algún momento de septiembre de 1967 y se fue a principios de enero de 1968. La película muestra tres breves períodos de tiempo en ese lapso; su primera semana cuando no sabe nada y resulta herido en su primera acción de combate. Cuando regresa tres semanas después y se vincula con muchos de los muchachos en la fiesta en el campamento base. El día de Año Nuevo de 1968 cuando destruyen la aldea, son emboscados al día siguiente, tienen la batalla culminante al día siguiente y él es evacuado al día siguiente. Es decir, como máximo se muestran 12 días de sus aproximadamente 100 días.
Debido al bajo presupuesto de la película, el director de fotografía Robert Richardson tuvo que tomar atajos. Sin embargo, con el lanzamiento del DVD, pudo modificar los tonos de formas que antes solo había imaginado.
Keanu Reeves y John Cusack rechazaron el papel de Chris Taylor.
Val Kilmer hizo una audición para el papel del sargento Elias. Según Oliver Stone , dio una extraña audición, donde interpretó al personaje como un chamán indio.
Según Charlie Sheen , besó el suelo cuando regresó a casa después de filmar en Filipinas.
Oliver Stone detonó personalmente las explosiones pirotécnicas de las tomas en las que la cámara se mueve, por lo que la sincronización de las explosiones ocurriría cuando él quisiera.
En el podcast de Jay Mohr , Charlie Sheen dijo que la intensidad que Tom Berenger aportó a su papel del sargento Barnes fue el resultado de un divorcio reciente.
Denzel Washington presionó por el papel del sargento Elias.
El sargento Elias, además del parche de la 25ª División de Infantería en la manga izquierda, también tiene la insignia de la 1ª División de Caballería en la derecha; conocido como Insignia de manga de hombro - Antiguo servicio de guerra o SSI-FWS, que indica que el usuario sirvió con esa unidad durante una rotación de combate. La 1.ª División de Caballería fue, de hecho, la primera división estadounidense en ver una acción importante en la Guerra de Vietnam y, en este caso, Elias pudo haber participado en esas batallas. Elias hace una referencia mientras habla con Chris sobre Ia Drang en el 65, que es una referencia a la batalla que involucra la pelea en LZ-X-ray. La batalla incluyó a un escuadrón del 7.º Regimiento de Caballería de EE. UU. de la 1.ª División de Caballería y es el foco principal del libro del teniente general Hal Moore y Joseph Galloway titulado "Éramos soldados una vez... y jóvenes". en el que se basó la película del mismo título. Elias también parece haber sido calificado para Airborne, ya que tiene la pestaña Airborne en su diadema.
En su comentario en DVD, el Capitán Dale Dye dice que uno de los mayores problemas que enfrentó en la película fue el ciervo que Taylor ve después de despertarse después de la batalla final. Según Dye, el venado no se quedaba quieto y corría hacia la jungla, lo que obligaba al Capitán a luchar y sacar la vegetación de sus astas. Para evitar que saliera corriendo, tuvieron que amarrarle una de sus patas.
Oliver Stone recordó que mientras realizaba el casting de la película, Kris Kristofferson fue presentado por algunos como un posible sargento Elias, ya que en la vida real estaba cerca del tipo del personaje y había sido un guardabosques aerotransportado. Stone, sin embargo, no estaba entusiasmado, ya que Kristofferson era "demasiado viejo" y no había tenido una película de éxito desde " Convoy (1978)".
Al comienzo de la pelea final, Rhah le dice a Taylor que la cobertura aérea está llegando con "serpiente y nuca", lo que significa que el típico CAS de Vietnam carga bombas Mk-81 Snakeye de 250 libras y botes de napalm M-47 de 500 libras.
Una de las tres películas basadas en Vietnam estrenadas con nueve meses de diferencia entre 1986 y 1987. Los otros dos fueron Full Metal Jacket (1987) de Stanley Kubrick y Hamburger Hill (1987) de John Irvin .
Las placas de identificación que forman las dobles O del cartel de la película son las del personaje de Willem Dafoe , el sargento Elias Grodin. Grodin, Elias K. 3365664125 USKC-987654
Fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas por la Biblioteca del Congreso, quien la consideró "cultural, histórica o estéticamente significativa" en 2019.
Se dice que los últimos días que Chris está en Vietnam son los primeros días de 1968. Lo que significa que fue evacuado poco antes de la Ofensiva del Tet, que se considera el punto de inflexión más importante de la guerra. También es cuando comienzan las escenas de Vietnam de "Full Metal Jacket". "Full Metal Jacket" fue lanzado menos de un año después de "Platoon".
Oliver Stone sugirió que el elenco y el equipo acamparan en el lugar mientras filmaban una escena temprana en una colina a la que solo podían llegar caminando. Todos estuvieron de acuerdo al principio, pero esa noche, después de subir la colina y terminar el trabajo del día. , todos corrieron de regreso al valle. 52 de 57 encontraron esto interesante | Compartir este De todo el elenco y el equipo de la película, solo tres miembros eran verdaderos veteranos de la Guerra de Vietnam. El director Oliver Stone, que también interpreta al comandante del batallón que estalla en el búnker en la batalla final. Stone sirvió en la 25ª División de Infantería (Tropic Thunder) en 1967-1968. Muchas escenas de esta película se basaron en sus experiencias en el extranjero. El Capitán Dale Dye se desempeñó como asesor militar de la película y como Capitán Harris en la pantalla. Sirvió en el Cuerpo de Marines de los EE. UU. como corresponsal de guerra y recibió la Medalla de la Estrella de Bronce por su valor y tres Corazones Púrpura. El último fue James Finnerty, sirviendo como agarre clave de la película. Tiene un cameo como el sargento mayor regordete en la batalla final que les grita a los dos zapadores norvietnamitas que atacan, gritando: "... ¿adónde diablos van?" antes de que le disparen.
Basado en la experiencia personal de Oliver Stone durante la Guerra de Vietnam y en un guión que terminó alrededor de 1971. Numerosos estudios lo rechazaron, hasta que finalmente obtuvo la aprobación y comenzó a filmar a principios de 1986.
Otra referencia a Sherilyn Fenn se puede ver en la guitarra de Johnny Depp en la escena donde están fumando marihuana: las iniciales talladas SF
El VHS de la película fue el primero en tener un MSRP de $99.95. En ese momento, los lanzamientos de VHS normalmente debutaban en $ 89.95 para películas importantes y $ 69.95- $ 79.95 para películas más pequeñas.
James Woods rechazó un papel y dijo que "no podía enfrentarse a ir a otra jungla con Oliver Stone ".
Kevin Dillon se llevaba muy bien con el guionista/director Oliver Stone, a quien describió como un "tipo realmente interesante, un cineasta increíble". Lo conoció aproximadamente un año antes de que comenzaran a filmar la película, audicionando para él. Luego se fueron a Filipinas, que fue justo durante toda la toma de posesión de Marcos. "Había tanques en las calles, por lo que fue un momento bastante aterrador para estar allí, pero muy divertido", afirmó. Lo llamaron para reunirse con él nuevamente para una audición para un papel en The Doors (1991). Le dijo a Oliver que era un gran baterista, lo cual no era.
Se sabe muy poco sobre la vida de alguien en casa. La película afirma o implica que: solo Chris abandonó la universidad y se ofreció como voluntario para el servicio (su padre sirvió en la Segunda Guerra Mundial, su abuelo sirvió en la Primera Guerra Mundial), O'Neill tiene esposa o novia, Crawford es un surfista de California, King es de Tennessee, y Gardner tiene una niña llamada Lucy Jean.
La línea de 'nuca' que dejó caer el avión durante la batalla climática usó napalm real y tenía alrededor de 300 metros (984 pies) de largo.
Un joven Ben Stiller hizo una audición para un papel en la película, pero, según los informes, el director Oliver Stone lo rechazó de inmediato antes de que Stiller pudiera siquiera leer sus líneas porque lo encontró "lindo". Stiller luego satirizaría a Stone en un segmento de The Ben Stiller Show (1992) llamado "Oliver Stoneland", y Platoon (1986) en Tropic Thunder (2008).
Jeff Bridges fue considerado para el sargento Elias.
Antes de la batalla final, Junior intenta salir de la pelea contratando a Trench Foot, solo para el sargento. Barnes para amenazarlo con una corte marcial si lo vuelve a hacer. Junior luego se atreve a ser enviado a Long Binh. La Cárcel de Long Binh, o Long Binh Stoackade, era una prisión militar a 20 km al noreste de Saigón que albergaba a prisioneros militares estadounidenses condenados por diversos delitos, entre ellos estar ausente sin permiso o deserción. El tiempo servido en la empalizada, llamado 'Bad Time', no se aplicaba a los días del soldado sirviendo en Vietnam. Tendrían que compensarlo cuando fueran liberados.
En 2007, el American Film Institute la clasificó como la película número 86 más grande de todos los tiempos.
El M1911A1 es el arma estándar para todos los suboficiales y oficiales de la película. El SG Elias (Willem Dafoe) lo usa de manera más prominente cuando hace tareas de ratas en los túneles y el SG Barnes (Tom Berenger) cuando lo usa para amenazar a una niña en el pueblo para que su padre hable. Históricamente, el M1911 también fue llevado por soldados privados en el campo como arma de respaldo. Aunque técnicamente esto fue una violación de las reglas militares de la época, se hicieron muy pocos intentos serios para evitar la práctica.
Los Ak-47 presentados no son de fabricación rusa. En el momento de la producción, los AK rusos no estaban disponibles comercialmente en Occidente. Los rifles que se muestran aquí son el tipo chino comunista 56, un clon del AK. Aunque de apariencia similar, hay muchas diferencias entre los dos, como la bayoneta unida debajo del cañón que salta hacia adelante y se bloquea alrededor de la boca. Durante la Guerra de Vietnam, la China comunista suministra a Vietnam del Norte miles de rifles Tipo 56 y los vietnamitas los utilizarían más que un AK-47 de fabricación rusa.
Los cinturones de municiones utilizados en escenas de tiroteos para las ametralladoras M-60 son claramente espacios en blanco. En lugar de balas en la chaqueta, las chaquetas se extienden y se rizan con un poco de sellador en la punta para mantener seca la pólvora.
Solo un tercio de la partitura musical original de Georges Delerue terminó en la película terminada. El resto del material no utilizado fue lanzado dos veces, primero en el sello discográfico Prometheus de 1995 y luego en la edición ampliada y completa de Quartet Records de 2018. Oliver Stone dijo que Samuel Barber's Adagio for Strings fue originalmente una pista temporal, que eventualmente se usó, cuando resultó ser más efectiva en su uso que la propia partitura de Delerue. Delerue también escribió su propia adaptación de Adagio, sin embargo, fue rechazada porque su versión no estaba a la altura de las expectativas de Stone. Su versión, especialmente el final, se consideró heterofónica (diferentes versiones de una línea melódica viniendo de una sola vez), una completa antítesis contra la versión original de Barber que era homofónica (diferentes voces juntas en una línea melódica). También reconoció que algunos críticos le habían escrito explicándole que había al menos tres de las pistas originales de Delerue, que habían señalado, que deberían haberse quedado en el producto terminado.
En la cabaña, cuando Junior habla con Bunny, hay un cartel pin-up de Alberto Vargas con fecha 10/67.
Con esta película, Oliver Stone sigue siendo el único director de una película sobre la Guerra de Vietnam que ha servido en el conflicto.
John Spencer fue elegido originalmente como el sargento O'Neill, y a John C. McGinley se le ofreció originalmente el papel de Tony. Pero Spencer se retiró y Stone le ofreció a McGinley el papel más importante. Ivan Kane terminó interpretando a Tony.
La versión de "¡Oh! ¡Susannah!" cantada a capella al principio de la película, mientras las tropas "juegan", fue cantada por Keith David (King).
Presenta la única actuación nominada al Oscar de Tom Berenger .
La película está "Dedicada a los hombres que lucharon y murieron en la Guerra de Vietnam".
Cuando los sargentos se reúnen con el Capitán Dye, Barnes se refiere a él como "Dai uy", que en vietnamita significa "Capitán".
Papel cinematográfico acreditado por primera vez para Francesco Quinn , Bob Orwig , Reggie Johnson , Mark Moses , Corey Glover , Paul Sanchez , Ivan Kane y varios de los otros actores de la película.
Al final de la escena en la que Willem Dafoe y John C. McGinley discuten sobre qué equipo debería tener que vigilar el perímetro, el personaje de John C. McGinley dice: "El tipo está dentro de tres años y cree que es Jesucristo o algo así. " Dafoe pasó a interpretar a Jesús en La última tentación de Cristo (1988).
Ocupó el puesto número 9 en la lista de Roger Ebert de las "Mejores películas de la década de 1980".
El elenco de la película incluye a dos ganadores del Oscar: Forest Whitaker y Oliver Stone , este último tiene un cameo; y tres nominados al Oscar: Willem Dafoe , Tom Berenger y Johnny Depp .
Keanu Reeves rechazó el papel del soldado Chris Taylor.
Tom Wilson casi fue elegido para la película. Solicitó el papel de sargento Barnes, pero perdió frente a Tom Berenger .
Incluida en la lista de las 100 mejores películas estadounidenses de 1998 del American Film Institute.
Willem Dafoe lleva un Cold Steel Tanto pegado a su arnés H. Berenger también lleva una daga de empuje de Cold Steel. Ninguno de estos cuchillos estuvo disponible durante el conflicto de Vietnam.
Kevin Dillon volvería a trabajar con Oliver Stone en The Doors (1991) como John Densmore , baterista de la banda titular.
Aunque se supone que O'Neill y Barnes han sido amigos durante algún tiempo, incluso antes de la guerra, y ambos son sargentos, Tom Berenger es en realidad diez años mayor que John C. McGinley.
El papel de Chris se le ofreció originalmente a Kyle MacLachlan , quien lo rechazó.
Crawford habla de volver a California cuando salga, donde "el surf va a ser bueno". En Point Break (1991) interpreta a un surfista de California.
Incluida entre las "1001 películas que debes ver antes de morir", editada por Steven Schneider .
Bunny usa una escopeta Remington 870 Wingmaster con miras de hoja abierta durante toda la película.
Incluida en la lista de 2001 del American Film Institute de las 100 películas estadounidenses más conmovedoras.
La banda de rock Sprung Monkey usa una muestra de la discusión entre Barnes, Elias y el teniente en la escena del incendio del pueblo en su canción "Bleeding" de su álbum de 1993 "Situation Life".
John C McGinley y Tony Todd aparecerían juntos más tarde como Marines en The Rock (1996)
William Petersen rechazó un papel no especificado porque el cronograma de filmación lo habría mantenido en el extranjero lejos de su familia durante seis semanas. Petersen apareció previamente con Willem Dafoe en To Live and Die in LA (1985).
Charlie Sheen y Tom Berenger luego protagonizan juntos las Grandes Ligas 1 y 2.
Elias, Barnes y Wolfe llevan variantes de tipo carabina del Colt AR-15/M16. La producción no contó con la cooperación del ejército de los EE. UU., por lo que los que se muestran no se usaron en Vietnam. Sin embargo, a partir de 1966, algunas unidades especiales utilizaron las variantes GAU/5A-A, XM177E1 y XM177E2, aún más cortas, que tenían cañones cortos y bocallamas más grandes para compensar el estallido de boca y el destello más grandes. Llegaron a ser conocidos como CAR-15 y continuarían siendo utilizados por el Ejército, la Armada y la Fuerza Aérea hasta principios de la década de 1990. Desde entonces, la carabina M4 se ha convertido en el arma principal para la mayoría de las unidades de infantería en el ejército.
Prácticamente toda la película transcurre al aire libre. La fiesta en el búnker en Base Camp y Barnes luego regañando a los amigos de Elias en el mismo búnker son las únicas dos escenas interiores en toda la película.
Charlie Sheen y Keith David coprotagonizarían más tarde Men at Work (1990).
La primera película de la era de Vietnam de Forrest Whitacker, la otra fue Good Morning Vietnam (1988)
HBO Video estaba programado para lanzar la película en video casero en octubre de 1987. El lanzamiento se retrasó debido a una disputa legal prolongada con respecto al acuerdo de producción de Hemdale con Orion y el contrato existente de Hemdale con Vestron Video para lanzar sus películas. En última instancia, el caso se resolvió fuera de los tribunales y HBO distribuyó la versión de alquiler en marzo de 1988, seguida de un lanzamiento con precio propio de Vestron más tarde ese año. Las portadas son casi idénticas, con la misma imagen en blanco y negro y un título en relieve dorado. Sin embargo, el lanzamiento de Vestron tiene los créditos en el frente de la caja, en lugar de en la parte posterior.
El tema musical que se escucha a lo largo de la película, "Adagio for Strings" de Samuel Barber , también se utilizó para la escena final en The Elephant Man (1980).
Durante la escena donde Taylor y King están limpiando la letrina, en la radio el DJ dice buenos días Vietnam, Forrest Whitaker estaba en Good Mornings Vietnam (1988)
Barnes le da a la pandilla de Elias un discurso incoherente en el que casualmente los insulta a todos, llamándolos un montón de marihuaneros que intentan escapar de la realidad, mientras que él "es la realidad". Todo el tiempo está golpeando absolutamente a Jack Daniels y obviamente está obsesionado con las cosas.
La única nominada al Oscar a la Mejor Película ese año que también fue nominada a Mejor Sonido.
spoilers
La película fue filmada casi secuencialmente. Tan pronto como mataron a sus personajes en la película, los actores regresaron a casa. La emoción que muestra Charlie Sheen en la escena final del helicóptero fue en gran parte real, sabiendo que finalmente se iba a casa.
Las bolsas de sangre falsa destinadas a simular heridas de bala en el cuerpo de Elias durante la famosa escena de "levantar el brazo" fallaron y nunca explotaron. Sin embargo, la actuación de Willem Dafoe en esa toma se consideró tan impresionante que la escena se dejó como estaba.
El papel clavado en el cadáver de Manny ( Corkey Ford ) es un salvoconducto de Vietnam del Sur. Estos documentos se lanzaron en masa sobre Vietnam del Sur en un intento fallido de lograr que el VC y el NVA se rindieran. Las tropas enemigas muestran su desprecio por los estadounidenses al adjuntar el pase al cadáver de Manny.
Para la secuencia culminante de la muerte del sargento. Elias, se le pidió a Willem Dafoe que detonara metralla de "golpe de bala" en su cuerpo con un dispositivo de mano mientras intentaba escapar del fuego enemigo. Está claro que el dispositivo está en su mano izquierda mientras se tambalea, pero afirma que se puede ver volando de su mano en un punto, lo que explicaría por qué algunos de los explosivos no estallaron según lo planeado.
Después de que Taylor ( Charlie Sheen ) se venga del sargento Barnes ( Tom Berenger ), el otro pelotón llega para buscar supervivientes y alguien le pregunta a Taylor si está bien. Mientras lo hace, Taylor arroja rápidamente una granada. El guión no lo requería, pero Sheen pensó que su personaje sería suicida en ese momento de la película. A Oliver Stone le gustó y lo mantuvo en la película.
A raíz de la pelea final, Francis se apuñala en la pierna con un cuchillo para salir de Vietnam. Cuando se ve a Francis saliendo en el helicóptero médico, también se ve a Rodríguez con una pierna vendada, lo que sugiere que él también podría haberse apuñalado en la pierna para salir del futuro servicio militar.
Cuando Chris (Charlie Sheen) sale volando al final de la película, dice que se siente como el hijo de Barnes y Elias. En ese momento, tiene una herida en la mejilla derecha que se parece a la cicatriz de Barnes y lleva un pañuelo como Elias.
King es el único personaje principal del pelotón que se muestra saliendo ileso de Vietnam. Todos los demás están muertos, heridos o siguen allí al final de la película.
Red va a Barnes para tratar de sacar provecho de un permiso antes de la batalla final, porque tiene un fuerte presentimiento de que no va a salir con vida. Barnes lo niega ya que el pelotón está muy corto de personal. Red es uno de los únicos miembros que salió completamente ileso, principalmente porque se escondió debajo de un cuerpo durante toda la batalla. Como el único sargento que queda en el pelotón, el Capitán Harris le da rápidamente el trabajo de Barnes recién fallecido como sargento de pelotón.
Inmediatamente después de la batalla de la emboscada al comienzo de la película, Barnes encuentra a un soldado de VC herido y lo derriba sin piedad disparándole un par de tiros de rifle en el pecho. Al final de la película, Chris coloca a Barnes en una situación idéntica, en una escena que es prácticamente un reflejo de la anterior.
CRÍTICAS
Oliver Stone aúna su propia experiencia personal como soldado en la guerra de Vietnam, sus dotes de guionista y su innegable talento visual para rodar una brillante y potente película bélica sobre las andanzas de un pelotón (platoon) americano en la guerra de Vietnam. Si Cimino y Coppola ya habían emitido sus magistrales "denuncias" del conflicto, aquí Stone se centra más en la crudeza de las batallas (estupendas las escenas de acción), y en la lucha interna entre las propias fuerzas americanas representadas por los sargentos Barnes y Elías (dos perfectos Dafoe-Berenger). Todo ello inteligentemente acompañado de la conmovedora música de Samuel Barber y su adagio para cuerda. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
"Historia de soledad e injusticia (...) Todo un éxito comercial. (...) Buena."
(Fernando Morales: Diario El País)
